пр.н.е. режисьор прави вълни с „Морска трева“

Тъй като дебютният пълнометражен филм на Мередит Хама-Браун „Морска трева“ предизвика вълни по време на фестивала миналата есен, сценаристът и режисьорът от Ванкувър казва, че се е чула с много хора, които са й благодарили, че е изследвала една страна от техните опит, рядко изобразен на екрана.

Али Маки играе ролята на Джудит, японска канадска жена, скърбяща за скорошната загуба на майка си и бореща се с културната си идентичност, докато води семейството си в дом за двойки терапевтично убежище на остров Британска Колумбия. Филмът се занимава с конфликти в отношенията на смесена раса, травма между поколенията, случаен расизъм и динамика на младите братя и сестри.

„Във филма има много подробности, които съм виждал в собственото си семейство и които други хора са виждали ми казаха, че те също са преживели, особено как Джудит е загубила връзка с голяма част от личната си история и семейната си история,” казва Хама-Браун, чиято майка е японска канадка, във видеообаждане от Ванкувър.

Подобно на Джудит, Хама-Браун казва, че има пропуски в това, което знае за преживяванията на нейните баба и дядо, които са били сред повече от 22 000 японски канадци, принудени в лагери за интерниране от федералното правителство по време на Втората световна война.

„Това е нещо, което е много обичайно за японските канадци и американци, защото поколението на моите баба и дядо наистина не искаше да говори за случилото се. Мисля, че това беше толкова травматично преживяване и те просто искаха да го преодолеят.“

Морска трева, който тръгва по кината в Северна Америка в петък, е напрегната и заплетена семейна драма, описваща възходите и паденията на междурасов брак на ръба на разпадането.

Филмът се развива през 90-те години на миналия век. вижда как бракът на Джудит с нейния бял канадски съпруг Стив, изигран от Люк Робъртс, се разпада, докато се борят да се свържат на групови терапевтични сесии за двойки, докато децата им изследват зеления пейзаж на острова. По пътя си те стават врагове с привидно по-функционална двойка, изиграна от Крис Панг и Сара Гадон.

По-рано този месец Seagrass бе обявен за най-добър B.C. филм на наградите на кръга на филмовите критици във Ванкувър, където Хама-Браун спечели и наградата за най-добър режисьор. Миналата година той влезе в Топ 10 на Канада в списъка на Международния филмов фестивал в Торонто и взе наградата на международните филмови критици на фестивала.

Хама-Браун, която е израснала през 90-те години, копае част от собствения си опит във филма, подобно на начина, по който нейният награден късометражен Broken Bunny се занимаваше с темите за разбитата детска невинност. Но тя подчертава, че сюжетът е много измислен.

„Семейството ми никога не е ходило изцяло на това убежище и въпреки че родителите ми са разведени, никога не съм ги виждала да се карат. Те имаха полярна противоположност на развода. Баща ми е пълната противоположност на Стив.“

Стив изглежда като културно нечувствителен и зле подготвен да се справи с травмата на Джудит между поколенията. В един момент той прави расистка шега за героя на Панг, австралиец от Китай.

Хама-Браун казва, че подобни микроагресии са продукт на епохата, в която се развива Морска трева.

„В през 90-те години никой не знаеше как да каже: „Това е расистко или не е правилно.“ Или когато хората се опитаха, това щеше да бъде пренебрегнато като шега. Беше наистина добре да изследвам този тип расизъм във филм, защото смятам, че може да бъде изключително коварен и е нещо, което все още е толкова разпространено.“

Морска трева също е история за съзряването, тъй като децата на двойката Стефани и Еми, изиграни от Нюха Хуанг Брейткройц от Ванкувър и Реми Марталър от Виктория, преживяват последствията от разпадането на семейството си.

Хама-Браун казва, че екипът е намерил двойката млади актьори чрез „много труден кастинг процес“, в който те „писаха до всяко едно детско училище по актьорско майсторство в Канада“. Касетата за прослушване на Breitkreuz дойде седмица и половина преди да започнат снимките. Филмът отбелязва първите големи роли на двамата актьори във филм.

„Слава богу, всичко се нареди, защото е много предизвикателство да избираш деца и да намираш хора, които могат да изпълняват тези наистина предизвикателни роли. Те имат зрели теми, но има и много диалози.“

Също толкова предизвикателни за разузнаване бяха местата на филма. Намирането на убежище за един месец през лятото на 2022 г. беше почти невъзможно, тъй като всички бяха резервирани, но Хама-Браун и операторът Норм Ли откриха едно на остров Габриола, наречено The Haven. Груповите терапевтични сесии всъщност се провеждат там в реалния живот, въпреки че Хама-Браун се шегува, че „те вероятно са много по-добри от тези, представени във филма.“

Когато на Еми се показва пещера край океана, която други деца разказват тя е преследвана, тя става обсебена от това, убедена, че духът на наскоро починалата й баба живее там.

Хама-Браун казва, че пещерата, разположена в залива Роузи в Тофино, не само е била трудна за намиране, но „ изключително трудно” за заснемане.

„Когато дойде приливът, ще попаднете в капан, така че имахме само три часа работа в пещерата, когато бяхме там. Освен това имахме цял куп деца, които водехме там, и някаква екипировка, с която трябваше да ходим. Беше нещо, което просто се ужасявах да правя, докато не стигнахме до него.“

Накрая , сцените си заслужаваха. Хама-Браун казва, че обстановката, покрита с морски водорасли, е неразделна част от филма.

„Усещането за място означаваше много за мен. Факт е, че семейството отива на този отдалечен остров. Исках да имам чувството, че съм далеч, заобиколен от вода и почти в капан. Исках да има това усещане за изолация.“

Този доклад от The Canadian Press е публикуван за първи път на 22 февруари 2024 г.

Последвайте ни в